音乐工程系学生作品闪耀中英青年数字创意展

编织声音故事中的时空穿越与文化融合之锦

《Urban Sound Tales》是音乐工程系博士后任时弘主要参与创作开发的的网页交互式装置艺术作品。它基于 JSPatcher，主要依靠 WebAudio 技术实时产生富有感染力的声音效果，为观众带来了独特而难忘的听觉盛宴。

作品中包含四个基于亚洲两个城市真实生活的音视场景，录音样本、照片和视频的完美融合，让观众仿佛瞬间置身于这两个城市的街头巷尾，深切感受着不同的文化氛围。观众可以在网页浏览器中通过操作界面尽情探索和定制声景，摇身一变成为声音故事的缔造者。

该作品旨在深入探索香港和台湾之间交织的记忆，并将其延伸至当下。从不同的时空角度观察两地，参与者仿佛掌控着一台能够穿越时空的神奇机器，在不同场景中寻找声音线索，发现、连接和叠加不同声景，进而创造出属于自己的精彩故事。这种跨越世代、关于迁徙、碰撞和融合的声音故事，营造出一种去中心化、沉浸式的“音乐会”体验，重新构建了玩家、乐器和观众之间的奇妙关系。

Urban Sound Tales 不仅是一个普通的艺术作品，更是一次对文化记忆和身份认同的深刻探索。它通过声音和影像，生动地展现了不同地区之间的文化联系与差异。通过网页交互式装置，让观众积极参与到声音故事的创作中，实现了文化的深度交流与融合。

由音乐科技与艺术专业大二学生徐梓丞基于霍尔斯特创作的《行星组曲》而开发的《VR行星组曲》是一款虚拟现实程序。当用户佩戴上 VR 设备的那一刻，瞬间便被传送至广袤无垠的太空之境，仿佛置身于浩瀚宇宙的怀抱之中，与每个乐章紧密关联的行星近在咫尺，营造出一种无与伦比的身临其境之感。

此作品不仅为用户带来了震撼人心的沉浸式音乐体验，更实现了用户与虚拟交响乐队的亲密互动。通过双手的操作，用户能够与音乐进行深度的亲密接触，这种独特的互动方式为音乐欣赏增添了崭新的维度。同时，多样化的聆听模式充分满足了不同用户对于交响乐的探索渴望，无论是渴望聆听整个交响乐队的完整演奏，还是期望单独选择某一乐器声部进行细细品味，都能在这个如梦如幻的虚拟宇宙音乐世界中得以实现。

此外，用户还可以随心自由地选择查看不同乐器的外观，在尽情欣赏音乐的同时深入学习音乐知识。这一卓越功能使得 VR 行星组曲不仅仅是一个单纯的娱乐工具，更是一个极具教育意义的音乐学习平台。其虚拟现实技术让用户能够身临其境地感受交响乐队的迷人魅力，极大地拓展了音乐的表现形式和欣赏方式。

音乐科技与艺术专业的大二学生王奕馨根据鸟的灵感开发的音乐教育程序音轨飞羽，通过 MIR 单音识别技术，玩家的音高被巧妙转化为 MIDI 值，从而控制小鸟在屏幕上的高度，成功实现了声音与虚拟世界的精彩互动。

这个作品不仅是一次充满创意的数字尝试，更是一种对音乐、自然和教育的深度探索。在充满趣味的游戏化互动体验中，玩家不仅能够深切感受到声音在虚拟空间中的强大表现力，还能在游戏过程中潜移默化地进行音高训练，不断增强对音准和音乐的敏锐感知。

同时，音轨飞羽也让玩家进一步深刻理解了科技与自然、教育之间的紧密关系。它将自然元素与科技手段巧妙结合，为音乐教育提供了一种全新的思路和方法。通过这种独特的方式，玩家可以在欣赏自然之美的同时，轻松学习音乐知识，有效提高音乐素养。

驻英国大使馆公使衔参赞李立言表示，中英两国都有着深厚的文化积淀与丰富的历史底蕴，也有着对创新和未来的共同追求。数字文化不仅是科技与艺术的结合，更是中英青年跨越地域、分享创意的桥梁。期待通过更多这样的文化交流活动，扩大数字时代朋友圈，促进中英两国人民民心相通。

该展览策展人上海交通大学副教授王昊青介绍，这次展览呈现出三大特点，一是人工智能生成技术的发展将重塑数字创意，二是年轻人越来越关注技术与文化和情感的深度融合，三是创作者个体和机构都在前期研究和未来转化方面加大了投入，这些特点将对中英两国高校在数字创意教育领域产生重大影响。

音乐工程系系主任于阳教授表示：鼓励学生走向国际，加强中外交流是bobsports登录的重点之一，和兄弟院校跨校合作对学科建设也有极大帮助。

此次本科生作品的指导老师，音乐工程系陈世哲副教授表示，利用新的技术和跨学科的知识，并通过项目化实践来培养创意人才是一种有效的方式。

在艺术与科技的双重驱动下，上音学子必将在未来的音乐道路上取得更加卓越的成绩，为推动中国音乐事业的蓬勃发展做出更大的贡献。